对于那些热衷于扩展其音乐库的音乐爱好者来说，有了配备流媒体数字音乐的移动设备之后，他们再也不用像以前那样在当地音像店花费整个周六下午寻找流行一时却踪影难觅的音乐制品。

Apple Music、Deezer、Google Play Music、Spotify以及Tidal这类网络流媒体平台自从二十一世纪初期就开始反对互联网盗版和非法下载，当时P2P文件共享平台Napster 撼动了音乐产业。流媒体的受欢迎程度仍与日俱增。电子商务公司亚马逊于2016年1月宣布将于年内开始提供流媒体音乐服务。

2016年2月，Tidal艺术家Rihanna、Beyoncé和Kanye West在说唱和嘻哈音乐巨头Jay Z.拥有的音乐流服务平台发布专属的最新作品。Tidal应用软件首次在iOS Apple Store成为下载次数最多的应用软件，因此引起巨大轰动。

在 Rihanna、Beyoncé和Kanye West分别发行《ANTI》、《Formation》和《The Life of Pablo》专辑或单曲之前，超级流行歌手Adele和Taylor Swift于2015年后期断绝了与Spotify这类服务平台的联系，只专注于传统的唱片销售。Swift告诉媒体称，她认为流媒体已经影响了付费专辑 的销售额。

传奇歌手们正在设法应对二十一世纪消费者听音乐和购买音乐的方式。随着销售CD转变为流媒体歌曲，目前许多音乐人的收入依赖数字购买和演唱会门票。

“技术……一直在变化。流媒体成为新事物，”英国合成器流行乐队Depeche Mode的歌手兼词曲作者Dave Gahan于2015年10月对华尔街日报(Wall Street Journl)说道。“年轻人听音乐的方式发生了很大变化。”

Gahan继续介绍说，“(Depeche Mode)乐队成立后经历了这一变化”，即从乙烯基塑料唱片转变为数字音乐。 Billy Corgan是美国另类摇滚乐队The Smashing Pumpkins的主唱，他预测音乐产业的商业模式会因为音乐流媒体的影响而瓦解。 “在我看来，流媒体服务未来将会免费，但需要世界500强企业和美国广告业支付账单，”Corgan在2015年5月CNBC商业新闻频道的一次访 谈中说道。“……我们获得的报酬与我们对于Apple、Spotify或其它任何人的价值不相称。艺术家们会突然意识到，将会发生残酷的地盘争夺战，这是 我预计将发生的重大标志。” 新兴艺术家已经接受了流媒体趋势。Tori Kelly获得2016年格莱美音乐奖最佳新人提名，她在2016年1月告诉Vulture杂志说，她使用Spotify。“我喜欢它的组织结构，我常常 被它吸引；很快便习惯于使用它了。”Kelly从14岁开始在YouTube演唱，后来经过选拔长期参加美国演唱比赛真人秀节目“美国偶像”。

Mella是底特律的一位流行歌手和词曲作者，在2月11日周四告诉《财富世界》杂志，她认为流媒体将彻底改变音乐产业。 “Adele和Taylor Swift这类成名艺术家可以放弃流媒体，因为她们已经足够出名，粉丝不惜花时间到音像店排队购买她们的CD，”她解释道。“不幸的是，当地的小乐队和更 没有名气的艺术家却没有这样的福气。当人们手指一点就能获取音乐时，你可不想让缺乏流媒体成为他们拒绝听你唱歌的理由。” 有一位艺术家已经通过网络流媒体获得重大成功，他就是英国歌手Ed Sheeran。Bobby Owsinski是洛杉矶都会区的一位音乐产业和技术顾问，他说Sheeran是音乐流媒体的“典型代表”。

“(Sheeran)通过Spotify收入200亿美元，”他于2月9日星期二告诉《财富世界》杂志说。“他的歌曲播放了40亿次，视频观看和流播放次数达到上亿次。” “我认为大部分艺术家都不介意流媒体概念，因为音乐的主要目的是联系，而非获利，”Mella补充道。 音乐人的钱途 音乐产业专家继续评估网络流媒体如何影响音乐产业的盈亏底线。大多数人认为流媒体正处于发展初期。 Scott Pollack是位于纽约的CD、DVD和乙烯基塑料唱片制造企业A to Z Media的总裁，于2月12日（周五）对《财富世界》杂志表示，制作人仍然在计算演员是否赢利，从Ed Sheeran的成功故事来看，需要流媒体播放上百万次才能赢利。“从财务角度出发，艺术家收入与付出相称吗？”他问道。 Oren Yakobi是以色列的一家实时音乐服务网站BeatSense.com的CEO，他认为音乐流媒体损害了艺术家的收入。“但是如果你更进一步来看，就会发现专辑的成功取决于传播。那正是流媒体平台的作用——它传播（音乐人的）作品。

” 对于为特定人群制作音乐的艺术家来说，专家认为形势变化已经迫使他们考虑利用其它方式与目标听众交流。Margie Chachkin是费城We Do Records公司的销售和营销经理，于2月15日（周一）对《财富世界》杂志表示说，媒体流已经帮助这家音乐制作公司扩大了其社交媒体宣传。 “我们的其中一个目标客户群体是健身教练和锻炼爱好者，他们在上课、散步、跑步、骑车、做瑜伽、普拉提健身操或者在健身馆或家中使用器械锻炼都要用到音乐，”她解释道。 “他们当中大部分人已经选择流媒体而非下载。” Owsinski说，他非常看好流媒体产业。“这对乐队和唱片标签有利，”他说道。 然而，他断言称目前流媒体的价格定位可能会使许多潜在的付费用户望而却步。

“大部分流媒体网站（例如Spotify、Deezer和Apple Music）需要每月支付9.99美元——这是不是也太高了？最合理的价格应该是每月4.99美元——那样会吸引更多付费用户。Tidal的高清晰品质流 媒体目前每月收费为19.99美元，远远超过合理价位。” 中国市场音乐消费日益增长 世界上人口最多的国家号称自己是潜在的音乐热点地区。根据全球媒体分析公司Nielsen在其2016年2月发布的首份《360中国音乐报告》，中国有超过9.77亿人（即72%的人口）每周听音乐的时间大约为16小时。 报告称，富有的中国人平均每年在音乐方面的花费为139美元，并且经常听英语流行歌，参加音乐会，购买音乐流媒体服务。 “中国不断增长的互联网消费者和富有的千禧一代对于全球的营销者和发行商来说，意味着巨大的潜在市场，”Nielsen公司娱乐高级副总裁兼音乐总 经理Erin Crawford在新闻稿中说道。报道称，由于“年轻、富有、拥有可支配收入的互联网消费者”将推动需求增长，预计至2025年中国的音乐消费将达到56 万亿美元。

国际唱片公司已经在中国站稳脚跟，并寻求增加在中国繁荣的音乐产业中的所有权和投资。 “音乐是全球通行的，我们认为音乐消费也是一样的，” Chachkin说。“如果技术允许，中国购买者的表现便会像美国客户一样。” “如果（音乐产业）越来越受到欢迎，有很大机会赢得中国的消费者，”Pollack总结道。“……技术已经（在中国）产生；因此那里有消费的意愿。” 音乐流媒体：谁是听众？ 音乐流媒体已经改变音乐产业格局，因为听众希望自己的音乐播放列表个性化，并且方便携带。 Bobby Owsinski是洛杉机都会区的一位音乐产业和技术顾问，他说全球音乐流媒体的前景会越来越好。

目前，Spotify、Apple Music和Deezer等媒体流网站的付费用户数达到5,500万，他于2月9日周二对《财富世界》杂志如是说。他预测这一数字到2020年还会大得 多。 美国唱片业协会称，2015年1月至6月，美国的音乐流媒体服务收入首次超过10亿美元——在上半年增加23%，达到10.3亿美元。 “（音乐媒体流）已经发生了决定性变化，”Owsinski说道。“你一旦被它吸引，就再也难舍难弃。” 然而，作为以色列一家实时音乐服务网站BeatSense.com的CEO，Oren Yakobi于2月12日周五对《财富世界》杂志表示，音乐媒体流用户中仅有20%登录流行媒体流网站，其它人则在观看YouTube。“所有的音乐媒体 流服务都差不多——都是音乐库，”他说。“这还不足以让用户放弃YouTube并付费听音乐。” 全球 *Spotify：7,500万活跃用户；超过2,000万付费用户 *Apple Music：1,000万付费用户 *Deezer：600万付费用户 *Rhapsody：350万付费用户 *Tidal：100万付费用户 *Google Play Music：不适用 *YouTube Red：不适用——仅在美国可用 中国的挑战 由于移动手机成为中国老百姓音乐播放终端，数字音乐占据统治地位。目前，大约6.5亿中国消费者收听网络音乐。

据普华永道(PwC)的报告《中国媒体和娱乐产业展望：2015－2019年》称，中国的流媒体服务都被中国最大的互联网服务商阿里巴巴、中国移动、腾讯等控制。在中国尚无法使用Spotify、Deezer等国际流媒体品牌的服务。 根据PwC的报告，中国的消费者可以购买苹果iPhone手机，但这一最新智能手机上的iTunes音乐商店在中国却无法使用。“（苹果）在中国的影响并没有那么大，”Owsinski补充道。 Yakobi指出，Spotify或者Apple Music这类流媒体音乐服务品牌恐怕难以在中国这个世界人口第一大国取得相似的成功。“中国人通常不随大流，”他补充道。“他们通常寻找替代品，那些吸引人的以及非凡的。” 中国 *腾讯QQ：8亿活跃用户（非官方数据） *酷狗音乐：8亿（非官方数据）活跃用户 *百度音乐：1.5亿活跃用户 *网易云音乐：1亿活跃用户 *阿里巴巴虾米：2,000万活跃用户 数据来源：AllChinaTech.com、Billboard、CNET、《福布斯》、Nielsen和PwC 乙烯基塑料唱片重现辉煌 虽然流媒体非常流行，但是许多音乐爱好者关闭电脑和智能手机，重新使用电唱机和乙烯基塑料唱片播放他们最爱的音乐。 “乙烯基塑料唱片永远不会消亡，”位于纽约的CD、DVD和乙烯基塑料唱片制造企业A to Z Media的主席Scott Pollack于2月12日周五对《财富世界》杂志如是说。

“全球范围内对于乙烯基塑料唱片的需求再次回升……人们怀念更加简单的时代。” 根据美国唱片业协会的数据，2015年上半年美国共销售900万张乙烯基塑料唱片专辑，而2014年全年总额仅1,400万张。事实上，乙烯基塑料唱片销售是音乐产业增长最快的部分，目前已经超过网络流媒体。 “乙烯基塑料唱片非常流行，”Pollack继续道。“Urban Outfitters是美国最大的乙烯基塑料唱片零售商，而孩子们经常收到电唱机作为圣诞节礼物。索尼公司开发新的硬件占领市场。问题是：这种增长率会持续吗？” Bobby Owsinski是洛杉机都会区的一位音乐产业和技术顾问，他于2月9日周二对《财富世界》杂志介绍说，乙烯基塑料唱片销售量尚未趋向稳定，但是他说他认为在不远的将来会趋于稳定。

乙烯基塑料唱片发售时间会有一定的延迟，他解释道，唱片以网络或者激光唱片形式发售后，向音像店和亚马逊这类网上商店发售乙烯基塑料唱片还另外需要四个月时间。“购买唱片用于收藏的人占有很大比例，但是他们不再使用电唱机播放专辑，”他补充道。 Pollack指出，音乐发烧友喜爱物理介质，因为与数字音乐相比，物理介质的音乐质量更高，还有顶级的封面设计图案。职业音乐人对“专辑”这一概念赞不绝口，因为他们的听众能够体验到他们花费数年创作、录音和制作的工作成果。 “我的孩子非常爱听专辑，但那可能是受我的影响，”Depeche Mode乐队的主唱Dave Gahan于2015年10月对《华尔街日报》说。“……我对女儿的建议是，单凭一首歌并不能代表一位艺术家——你可能得听听（专辑）。你可能不会喜欢。 或者，你可能会非常喜欢他们的歌。”